翌日。

Chanel总部创意工作室会议室。

卡尔·拉格斐坐在会议桌的主位,右手边放着一杯零卡可乐,左手边是一叠白纸和一支铅笔。

他的手指在桌面上轻轻敲着,节拍很慢,很明显在等什么,维吉妮·维雅德坐在他的左手边。

面前摊着一本皮革封面的日程本,翻开的那页写满了铅笔字,有些被划掉,有些行旁边画了星号。

一身深蓝色针织开衫,头发用鲨鱼夹随意夹在脑后,右手握着一支圆珠笔,笔尾抵在下巴上。

高级裁缝玛德琳女士坐在维吉妮对面,她面前没有任何东西,双手交叠放在桌上,坐姿笔直,头发盘成一个紧致的发髻。

版师帕斯卡莱坐在玛德琳旁边,他的手掌很宽,手指也很长,这种人就天生适合做版师,手掌的力量能把布料绷紧在人体模型上......

帕斯卡莱正在看手机,眉头皱着,大概是在看面料供应商发来的邮件。

帕特里斯·勒格罗坐在桌子靠窗的那一侧。

香奈儿珠宝创作工作室总监。

现实里,这位设计师在历峰集团旗下的梵克雅宝(Van Cleef & Arpels)工作长达11年,更早还在卡地亚任职6年,是法国顶尖高级珠宝匠人,毕业于布尔勒工艺学院与法国国立宝石学院。

2009年2月,由卡尔·拉格斐亲自挖角,正式出任香奈儿高级珠宝创作工作室总监,全权掌舵香奈儿所有高级珠宝、臻品珠宝系列设计,成为卡尔在珠宝线最重要的核心设计师。

“今年的预算砍了多少。”卡尔·拉格斐目光看向问维吉妮。

“百分之十五,主要是市场部的活动预算,工坊那边一分没动。”

“动不得。“老佛爷点头。

“越是这种时候,工艺越不能降,别人在省成本,我们在做品质,等市场回来的时候,差距就拉开了。”

“十月成衣秀的预算批了吗?”

“批了,和之前一样。”维吉妮说。

“大皇宫的场地已经订了,第一个周二。”

“跟往年一样。”

“嗯。”

老佛爷点点头,目光扫过会议室门口。

“年轻人就是沉不住气,真以为靠自己一个人就能做出一整季的东西。”

话是这么说,但语气里没有责备。

维吉妮看了他一眼,没说话,嘴上说得刻薄,心里比谁都看重李寻。

“他要是做砸了怎么办。”玛德琳女士问。

“做砸了就我来,反正我本来就要做。”

“那你还让他试。”

老佛爷笑了笑:“年轻人总要给机会,不然永远长不大。”

“对了,他人呢?”老佛爷开口,声音不大。

“在路上。”维吉妮抬头看了一眼墙上的挂钟。

“他电话说十五分钟前离开工作。”

玛德琳微微侧头,看向维吉妮:“Rhine这次要给我们看什么?真的是大秀方案?”

“没错,今天是规定审核时间。”

帕斯卡莱把手机翻过来扣在桌上:“他一个人闷在办公室多久了?”

“最少三周,而且没找过我。”

“他也没找过我。”

帕特里斯从珠宝托盘上抬起眼睛:“他没找任何人?”

维吉妮回道:“没有,他把办公室门关上,挂上谢绝打扰的牌子,然后就不出来了,他的助理位置一直空着,而且直接把电话线拔了。”

卡尔拉格斐端起可乐,喝了一口后把杯子放回桌面。

“来了。”

走廊里传来脚步声,皮鞋的鞋底敲在大理石地面上的声音,步频很快。

然后是敲门声,两下,干净利落。

“进来。”卡尔说。

门推开。

李寻站在门口。

他左手抱着一叠草图纸,厚厚一摞,目测至少有三十张以上,有些纸的边缘从旁边露出来,画满了线条。右手拎着一个黑色帆布画筒。

这发型,有点“炸裂”,但李寻的眼睛很亮,这是一种长时间高度专注之后特有的清澈。

“我迟到了吗?”他看了看时间,并没有。

“没有。”维吉妮看了一眼挂钟笑道。

“是我们提前了。”

李寻走进会议室,把草图纸放在会议桌上。他把画筒也放在旁边,然后拉开维吉妮对面的椅子坐下。

老佛爷看着他。

墨镜后面的眼睛在快速扫描,李寻的眼袋,手指上沾的铅笔灰,针织开衫袖口上蹭到的一道石墨痕迹。这些都是他熟悉的信号,一个设计师在疯狂工作时的生理印记。

“你没睡觉。”

“睡了一点。”李寻摇摇头。

“多少。”

“昨晚大概三小时。”

“前天呢?”

李寻想了想:“可能四个小时。”

玛德琳轻轻吸了一口气,帕斯卡莱把手机推到一边………………

“各位,”李寻的声音很平静,“我为2010秋冬成衣大秀准备了方案。”

“我们知道。”维吉妮说。

“在展示之前,我需要提前说明几件事。”李寻把草图纸在面前摊开,手指按住最上面那张的一角。

“第一,这个方案我没有向任何人沟通过,包括卡尔先生,维吉妮女士,所以如果有任何问题,可以直接跟我沟通。

第二,七十二套造型我只完成了三十六套的草图,而且还是初稿,衍生配饰系列也只画了第一版概念图。

第三,秀场方案画了四张平面图,但没有做立体模型,需要后续在模型工坊制作。’

会议室所有人都在消化信息。

三十六套造型,四张秀场平面图,衍生配饰系列概念图。

李寻一个人在办公室里,拿出了这些东西。而且他没有向任何人请教。

这意味着他没有找卡尔讨论廓形方向,没有找维吉妮讨论面料选择,没有找玛德琳讨论工艺可行性,没有找帕斯卡莱讨论版型结构。

什么都没有。

“开始吧。”

李寻站起来,把第一张草图纸平铺在会议桌中央。

其他人不需要调整座位,因为这张桌子够大,桌面能容纳四个版师同时摊开整件大衣的裁片。

第一张图。

秀场整体概念。

铅笔线条很重,有些地方反复描过,看得出画的时候手的力度在不断变化。

图纸中央是一个巨大的球体,直径十五米,表面有经纬线交错,球体不是悬空的,它坐在一个黑色烤漆钢结构的底座上,底座内部标注着“机械装置——旋转速度待定”。

球体表面分布着不规则的标记点。

每个标记点旁边都用极小的字标注了城市名称:Paris、NewYork、Tokyo, Shanghai, London、Moscow、Dubai、HongKong、Beijing.......

字迹很紧,但每个字母都清晰可辨,标记点的总数,目测超过三十个。

没有传统的T台,也没有正面和反面的区分。

观众被放置在一个完整的圆形叙事里,模特从球体下方走出,绕行,消失在球体后方,再出现,再消失。

所有人都能看到,但没有一个视角是绝对的。

“先说秀场,主题是,世界。”

“没有传统T台,秀场中央是一个巨型地球仪,模特绕着地球仪走圆形路径。观众席环绕整个秀场布置,每个位置都有同等视野。”

卡尔的眼睛盯着图纸,眉头紧锁。

维吉妮身体微微前倾,露出笑容。

玛德琳女士和帕斯卡莱对视了一眼。

Patrice Leguéreau坐直了身体。

“地球仪。”

“是的,维吉妮女士,直径15米,参考19世纪探险家使用的手绘地球仪风格。金属丝镶嵌经纬线,大陆轮廓做减法处理。”

他翻到下一张图。

这一张是地球仪的立面图。

“表面用金属浮雕标记香奈儿全球所有精品店的坐标,一共235个标记点,每个点用双C标识。“

他用铅笔在图上点了一下。

“底座是黑色烤漆钢结构,内置机械装置,整个球体可以缓慢旋转。”

“光照呢。”维吉妮问道。

“光照分三个阶段。”李寻翻到第三张图,上面画着三条曲线,标注着时间轴和亮度值。

“秀开始的时候全场暗,球体内部透出暖色光,只照亮精品店的标记点,观众进场的时候,看到的就是黑暗中235个发光的双C,像星座一样。”

“音乐起,球体开始旋转,灯光逐渐亮起。第一套造型出场的时候,球体亮度到百分之三十,能看清经纬线和大陆轮廓。’

“中间段,亮度维持在百分之六十,重点打在模特走的环形路径上。”

“终场,最后一套造型走完,球体完全点亮,所有标记点同时闪光,持续三秒。然后全场灯光亮起,谢幕。

李寻说完,停下来,看着维吉妮维雅德。

“为什么是地球仪。”

“因为我这一季的核心是品牌的全球版图。”李寻解释道。

“金融危机到现在,行业在收缩,别人在关店,我们在开店,用世界做主题,传递的信息很明确,无论经济如何,Chanel依然在扩张,依然不可撼动。”

李寻话锋一转。

“而且,这个方案适合大皇宫。”

“怎么说。”维吉妮看着图纸的眼睛抬起来笑着看向李寻。

“大皇宫的玻璃穹顶,本身就像一个天球,下面放一个地球,上下呼应。

观众坐在中间,抬头是玻璃穹顶,低头是旋转的地球,空间感就出来了。’

老佛爷始终没说话,目光还停留在图纸上。

维吉妮看了他一眼,又看向李寻。

“巨物,机械装置。古典主义和现代主义混搭,你倒是把卡尔先生的喜好摸得挺清楚。“

李寻笑了一下,没说话。

一段时间后。

会议室的气氛热闹了起来。

“我的上帝,Rhine,这真是你一个人干的?”

“你说这是卡尔先生设计的,我都信。”

“如此出人意料的方案,确实只有卡尔先生做的出来,Rhine,我这是在说你在卡尔先生学到了新东西。”

“Chanel的未来无比光明......”

“咳咳。”

一直没开口的老佛爷终于忍不住开口打断。

“秀场先放这儿,说说衣服。“

李寻点点头,把秀场的图纸推到一边,露出下面的服装设计草图。

一共三十六张,每张纸上画着两套造型。

“72套造型,八个系列。”李寻说,“目前画了一半,剩下的36套大概还需要一些时间,当然前提是今天能过关。”

李寻拿起草图指着开口。

“针织是香奈儿成衣线里容易被忽视的品类,但Barrie工坊出品的重磅绞花针织,才是这个品牌最日常的奢华,这一套是全黑造型,用肌理对比做层次,针织的哑光和粗花呢的闪丝对比,针织的柔软和皮靴的硬挺对比。”

他指着那只包。

“这只星球晚宴包,是本季的核心标志性单品。黑、鎏金双色,贯穿全场的大部分造型。”

卡尔·拉格斐盯着图纸,手指在下巴上摸了摸。

“领口开衩露金属链,想法哪儿来的。“

“2007年高级手工坊系列,您做过类似的设计,我把它简化了,用在针织上。”

“简化得不错。”

他把图纸递给维吉妮。

维吉妮接过来,仔细看着。

“Barrie的绞花针织能做到这个厚度吗。”她问。

“能,我打电话和苏格兰的技术总监聊过,用12支的羊毛纱,双股织造......能达到这种效果。”

“成本呢。“

“比常规针织贵百分之十,但比斜纹软呢便宜。”

维吉妮点点头,把图纸传给玛德琳女士。

玛德琳看了看,又递给帕斯卡莱,帕斯卡莱盯着肩线的位置看了一会儿。

“这个肩型,稍微压低了一点,不是标准的时装画比例。”

李寻点了点头。

“没错,我故意压的,整个身体要呈现一种松弛的慵懒感,肩线太挺会显得太硬。”

“版型上应该能实现吧。”

“能。”帕斯卡莱说。

“肩缝往前移0.5厘米,袖窿深开1厘米,就有这个效果,但要注意袖山的吃势,不然袖子会控。”

“我记下了。”李寻笑着打了个响指。

“这是第二个系列,斜纹软呢。”

经典的斜纹软呢套装,但做了很多变化,有圆肩连肩宽袖的长款大衣,配同面料的阔腿短裤。

有和服袖的短外套,配不规则滚边的褶皱半裙。

有圆领的无袖斜纹软呢连衣裙,腰部收褶,裙摆散开。

颜色从黑色、深灰、藏蓝,到酒红、墨绿、驼色,一共十二个色号。

“斜纹软呢全部由Lesage工坊织造。”李寻说。

“每一种颜色的斜纹软呢,都用了至少八种不同材质的纱线混纺,羊毛、羊绒、马海毛、真丝、金属丝、亮片、棉线、粘胶纤维。”

他指着其中一张图,上面是一件深灰色斜纹软呢大衣。

“这件大衣的斜纹软呢,里面混了银灰色的金属丝和透明的亮片,正常光线下看不明显,秀场灯光打上去,会有一点闪光。“

“跟秀场“地球”上的光点呼应。“卡尔说。

“是,整个系列的细节都要跟秀场概念呼应,服装是秀场叙事的延伸,不是独立存在的。”